横风之中

导演:MarttiHeld编剧:MarttiHelde/LiisNimik类型:剧情官方网站:www.inthecrosswind.com制片国家/地区:爱沙尼亚语言:爱沙尼亚语上映日期:2014-03-28(爱沙尼亚)片长:90分钟又名:侧风之忆/IntheCrosswindIMDb链接:tt2534660横风之中的剧情简介······　　"Risttuules"isveryemotionalandtragicmovieaboutmassdeportationtoSiberiabasedonmemoriesofErna.Itallstarted14thofJune1941whentruckscamefortheinnocentfamilieswiththeirchildrenwheretheyheadedtotrainstationandlaterbyanimalwagonstoSiberia."Howtosurvivehunger,cold,humiliation,losingfriendsandfreedom,butstillkeeplivingon,whenalmostallhopeislost?" 横风之中电影网友评论：模仿历史定格画面而穿梭与其中的长镜头调度达到了超越3D电影的身临其境的感受，而且是非常适合把如《夜与雾》般沉重的历史题材进行意向发展的视觉表现手段，如走近了立体化的历史影像，放大了对人的凝视。而要达到这一效果，对场面调度的运动机位的设计，打光如何配合摄影师与吊臂等设备的运动并避免影子穿帮也颇费功力。虽然此片拍法并不是没有短场面的先例，但能在长片时间尺度上达到如此身临其境的效果，导演无疑是建立了标杆的天才！此片也带来一个重要启发，若有一天对一个定格照片的能够实现全息影像还原的话，那如果能对一个真实的群体历史事件的定格瞬间进行观众自主式的立体遨游，那会是多么激动而震撼的时空体验！可以说导演手法先锋，理念大胆，也可以说叙事方式过于懒惰。镜头穿过定格的人物和场景，以纯粹旁观者的视角观察沉重历史下的人民每一处痛苦的细节。画面很有美感，细节考究，看得出每一场景都经过精确的计算和彩排。不知道为什么，观影过程总是想到阿巴斯的《24帧》，同为实验电影，《24帧》更接近电影本质，是致敬，是返璞归真，而《横风之中》似乎有那么一点点偏离了“电影”的范畴，更适合作为美术馆电影吧。#资料馆留影•年度最美#年度最美的电影，内核却如此悲伤，失去丈夫和孩子的妻子，一言一语的回忆都那么平常，却更让人脑海激荡。或去或留是个问题，逃亡的不好过，留下的家破人亡，在那种极权统治时期，一家人的遭遇也就是一代人一个民族的遭遇。另外，这种人物静止的场面也太神奇了，就像被定住了，每一帧都是黑白明信片一样，只听见呼呼风声在诉说着宿命。不知道是不是看电影太少，这种形式的电影还是第一次看，人都是静止的，除了衣角和落叶。女主写给男主的信作为旁白，还有一些若隐若现的人声。印象最深的是女主回到家乡不是欣喜若狂，反而在问自己如果自由的代价是孤独，这样是值得的吗？事发后几个月男主就死了，十七年的坚守，最后舍弃熟悉的朋友回到已然陌生的故土，真的值得吗？不一样视角的战争历史，选择了非常非常适合这个视角的形式，旁白+运镜有雷乃的影子，打光和布景有塔尔的感觉，调度、环境声和相似的nostalgia又很容易想起老塔…起初还觉得兀然的形式，在“我人生中最美好的岁月都仿佛是静止的”一句话里被赋予了完满的合理性，关键几场戏的场景转换冲击力甚至更甚常规反映1941-1947苏联对波罗的海诸国民众实施种族净化的历史。流动的旋转长镜、空镜，画面静止如塑，黑白记忆图景，负片，时光的雕刻，苦难的丰碑，画外厄娜泣血的倾诉埃尔德临终的心语。没有一部电影用这么多灿烂的笑容泣诉苦难的深重，尤如鲠在喉。手法上想到马凯的《堤》，塔导的《伊凡》和《乡愁》。11.7在电影资料馆，很特别很有想法的一种拍摄方式，所有的人物都是静态的，表情是凝固的，只有镜头在移动，黑白的画面配上女主的旁白、时不时的风声和钢琴伴奏，真像个艺术品。虽然中途睡着了，醒来发现旁边和前排的人都睡得东倒西歪，但是清醒之后我还是哭成傻狗了，战争对于人民来说真是无妄之灾啊1941，爱沙尼亚。苏联种族净化大屠杀。流放与苦役，厄娜与埃尔德。黑白静态，爱沙尼亚女人的独白嗫语。西边吹来了一阵新鲜的自由空气，我会化作一阵东风吹去，我们会在横风之中相聚。风在哪里相会，我们就在那里。感谢伟大领袖斯大林同志，在特殊时期为我们炮制了恒河沙数的分崩离析的爱与黑暗的故事黑白影像的静立摄影，形式感很强，配合书信形式的画外音，有种将书面在我们脑中产生的影像还原的感觉。但是关于美好回忆的流动影像的意义是创造出强烈的对比吗，我倒觉得这种刻意的对比稍微有点矫情。不过两种方式的画面都很美，同时这些影像所记录的故事又是悲凉凄惨得很，这种矛盾有种奇妙的虐感，我感伤的故事，颇具实验的风格。摇摇晃晃如同死去的鬼魂视角般的镜头视角，目睹着一切荒诞事情的发生，而画面中的人物都只是静止的，对于这一切的发生如同碾压般无可奈何。妻子的信语言质朴而感人，对于处女作来说导演显得克制而成熟。打光和摄影方面都仿佛油画一般，人物的定格让人联想到了安哲，绝对是故乡回忆在流动的影像中显得温柔动人，静止的流放生活在摄影机下带着克制的同情和叹息，不控诉、不煽情。她盼望着一个人，回忆着一个地方，适应着一种生活，坚守着关于故土故人的全部回忆。黑白、动静和流淌的音乐，这种影像如此有力，不再是通过叙事，而是直接的情感交流。非常令人激动，非常喜欢。是的，沉痛。是历史的骇人真实极权的丑陋罪恶个人家国的无辜苦难。然后是凝固的历史醒目的清晰伤痕。凝固的是瞬间也本是永恒。却该是这样也不该是这样。是诗意的向下及锥心，是诗意的本该扩散并最终死去。我当然知道爱的力量与脆弱。知道纯粹的幸福如同苦难。但请原谅我无感于这部片子。虽然而无奈。