大幻影

故事发生在第一次世界大战期间，三个法国飞行员在拍摄德国地图时被德军击落。出身贵族的机长伯迪优、身体强壮、头脑机警的中尉机械师玛肖和犹太银行家罗森塔尔被带到战俘集中营。典狱长洛芬斯汀从一开始就喜欢上了伯迪优，因为他们属于同一个社会阶层的人，并且两个人都认为从现在欧洲的政治、文化来看，欧洲不久将要由无产阶级掌权，而原来的贵族社会将一去不复返。大幻影电影网友评论：''stillfaintglimmersofcivilizationleftinthisbarbaricslaughterhousethatwasonceknownashumanity''一种。其实那个充满骑士精神的世界早在一战之前已不复(或从未曾)存在。若高尚和美德只能以阶级/血缘/姓氏而非以身而为人的尊严为基础，这当然充其量仅会是一种''幻象''。有了这一层认识我们便不会被R看似充满文明教养地对待B的''幻象''所欺骗，也不会将此片理解为一种对贵族社会价值和守则的追忆；这也是为什么必须要平行讲述两位平民士兵的友谊(机械师出身的M和犹太商人之子RO)，并以后者作为与前者''幻象''的对比。雷诺阿用pretentious得近乎滑稽的方式描述R的因循并非意外，而M与RO最后一幕田园诗般的逃出生天也足够动人。但还是过于乐观了，摘掉幻象后，文明改造完成前，等待着人类的是更毫无底线的野蛮和残酷，历史毕竟不是线性前进为了听戴的课才看。人们称一战为"大幻想"，双方都以为四周之内可夺取胜利，可实际上这场大战却持续了四年，片名由来。是越狱片始祖，但这不是越狱电影，这是政治电影。重点没有放在一般越狱电影所表现的越狱过程中。能看到导演的反战意图，法军德军，俘虏胜利者，都是和平相处，大家都在期盼这场战争结束，战争让所有人备受煎熬。有个细节，被俘的法军崩溃，德军给他一个口琴，法军吹口琴的时候德军在门外听。55分钟之后，众人换了住所，故事情节推进节奏加快，终于可以看进去，法军领导离世德军领导哀悼，剪下天竺葵。最后俩法军搀扶着逃跑，遇到了好心的德国农妇，很人文主义了。前半程宏观法国俘虏与德军关系，中程法国俘虏计划逃跑，后半程2法军逃跑，爱上德农妇。最后是俩人走向希望，德军没开枪。有历史局限和历史意义，别用当代眼光看就好。虽然是越狱片，越狱元素的引入不同于自由等更泛性的命题，更多是为了表达反战的和平主题，和世界主义的观念。这里的牢狱不是恶魔非人之地，也不是极为悲苦之地，甚至可以载歌载舞，那些闹腾甚至看上去小打小闹，典狱和狱人也至少保持基本的尊重，甚至主人公还和典狱长保持真心实意的立场诉说和精神沟通——就是这样才反衬出战争的残酷不留人情(主人公依然走向了他的宿命)和对战争的深恶痛绝和反战的热切愿望(遇到的那个热心善良的战士遗孀、结尾瑞士边境士兵的话语中反映出没有人是想真的动武的)。这部电影采用的以和批反的视角是巧妙的。德国军官和法国军官并没有形成意识形态的对立，相反是共同对于这场牵扯进战争的无数人的同情和无奈。很多的长镜头场面调度，大景深摄影，两人逃出来的外景戏份充满了温情的表演，很喜欢两人争执又和好的那个画面，雷诺阿的电影里有一种忧郁的调子，但是仍旧洋溢着乐观的情绪。你可以从这里找到电影的情绪力量，战争的残酷让人们不断陷入幻灭的情绪，但是你我依然可以找到为之前行的力量。雷诺阿是一个伟大的人道主义者。一战是贵族的末日，却是现代性的开端，人已经完蛋，剩下的只有炮灰，螺丝钉，消费者和人力资本。监狱象征现代社会再恰当不过，教师成了狱卒，贵族病将大众化，最后一株天竺葵也已经凋谢。新社会的两大主角犹太商人和技术工人越了狱又怎样，还得与心爱的人离别回去继续扛枪、开战斗机和搬砖。“我们应该结束世界大战，让它成为最后一场战争”“别傻了”。电影上映两年后，二战爆发。越狱片鼻祖，但是越狱并不是最重要的表现片段，从开始为敌方的军人默哀，尊敬，在片中无处不在，集中营中是那样井井有条，“规则”“秩序”“理性”尤其是流淌着浪漫与诗意的情感无处不在，不仅是逃犯与农妇，包括两位贵族军官，不能说是美化战争，应该说是从另一个层面理解战争——有德国人的地方就有秩序；平淡幽默，没有明显的强烈冲突和对比，一切都在情感渲染中慢慢向前。长官之间的惺惺相惜，工人与犹太人的相互扶持，战俘与寡妇之间的恋恋不舍...然而这一切都是一场幻影，不同阵营的爱情迟早要分离，越狱之后仍然要扛起枪炮，纵使惺惺相惜的敌我将领，仍然要死于对方枪下。“责任就是责任。”可是责任又由谁来定义？战争裹挟着各个阶级各个种族。“希望这是最后一场战争。”然而，两年后，二战遂即爆发。【诗意写实主义】【越狱片鼻祖】相當早期的逃獄電影,以一戰為時代背景,不同國家不同階級身份的人被囚禁於集中營的日子,相對上畫面沒呈現出二戰時期德國集中營的殘酷及缺糧,也沒有明顯的奸角,但失去自由的他們以另一種生活態度面對,看似輕鬆反叛,而且對話亦以幽默為主,但當中失去自由及被控的情況,各國不同人種及惺惺相惜的處景,相當明顯的反戰意識,值一看有一点点杂，后半部分比前半部分棒，字幕不好可能影响到了观影体验，有几个地方没有理解台词的意思，又听不懂法语干着急。法国人动不动就高唱的马赛曲，天竺葵，德国农妇，以及军官间的惺惺相惜。后半部分军官的死，折花，德法人民一家亲真是太温柔了，不禁感叹雷诺阿的人道主义关怀有多深，后来的二战以及各种现实就有多残酷。一个多小时的电影却有种听了好几个故事一般的丰富感，前面很混沌，看了一个渣翻译版，连蒙带猜好不心累……还好后面越来越清晰。不过雷诺阿的镜头语言真的很好，长镜头偏多，剪辑又特别流畅，以至于好几次都是倒回去才知道哦原来这里剪了一刀。所以卡萨布兰卡里面那个唱马赛曲的段子是从大幻影来的啊～大幻影中看不到战争的残酷，战俘营中的生活多姿多彩。这也是传统贵族阶层走向没落的时代，相比国家的对立，阶级间的隔阂似乎更加难以逾越。渺小个体上闪现的人性光辉，不过是时代的巨大虚幻中的一个影子，就像那朵被剪掉的天竺葵。生活继续，看似充满希望的结局实则相当悲观。而现实似乎更加令人绝望。雷诺阿的片子一直是有点超然的，这部在一种松弛的语境下描绘了一战的一个侧影。没有正面战场的硝烟和血腥，却点染出敌我界限的模糊，和阶级语言之间奇妙的化学反应，让人耳目一新。片末片刻的爱情，回到了法国人擅长的烂漫中，只是染上了战争的阴霾。瑞士边境雪地上的一串脚印，是再次的绝望还是希望？